Peaosatäitjateks on kahekordne akadeemia auhinna võitja Broadway mängust
Cate Blanchett
Sydney teatrikompanii ’s mängida Praegu on nüüd Broadwayl Ethel Barrymore'i teatris piiratud kihlusel. Cate Kuuekordne Oscari nominent ja kahekordne Oscari võitja Blanchett juhib seda ülihästi näitlejatööd, mille on kohandanud tema abikaasa. Andrew Upton . See põhineb Anton Tšehhov Esimene, pealkirjata ja väga pikk näidend, mis kestab 300 lehekülge. Esmakordsel lugemisel nägi ta vaatamata selle ohjeldamatusele oma ettevõttel suurt potentsiaali läbivalt levinud universaalsete teemade uurimiseks ja elluviimiseks. Kuid nagu võite ette kujutada, nõudis see tohutult palju toimetamist ja ümberkirjutamist.
Hr Upton on koostöös temaga teinud mitmeid vene klassikuid nagu onu Vanja Londoni rahvusteater , ja enamik on mänginud tema andekat, tuntud naist. Kõik olid olnud edukad Austraalias ja maailmaturneel.
Upton tunneb end revolutsioonieelse vene draama miljöös väga mugavalt, kuna on kohandanud veel viis teost nagu Gorki , teine Tšehhov ja Bulgakov . Isegi enne, kui ta üritas muuta seda, mida ta lõpuks nimetas Broadwayl mängitava näidendi pealkirjaks The Present, tundis ta ära teose, milles proua Blanchett säras, nagu ka tema sagedane peaosaline. Richard Roxburgh . Upton oli õige oma oletustes draama kohta, mis on omakorda äärmiselt naljakas, seejärel tabav ja lõpuks traagiline. Lõppude lõpuks on see vene keel, kuid esitatud härra Uptoni peene puudutusega.
Uptoni stsenaariumikäsitluse puhul on vastuoluline see, et kõik tegelased säilitavad Tšehhovi algsed nimed, kuid kogu näitlejaskond räägib oma Austraalia aktsentidega. Dialoogi venekeelset hääldust ei üritatagi teha. See on natuke segav. Kuna Aussie heli- ja stressimustrites emotsioneeriti jooni, naersin ma peaaegu iga kord valjusti, kui tutvustati uut tegelast nende täieliku ametliku venekeelse nimega. Ootasin üha rohkem britipäraseid hüüdnimesid. Lõppkokkuvõttes polnud see suur puudus, kuid siiski kuidagi ära tõrjuv.
Nimed ja tegevuspaik, mis on nüüdseks surnud ja kõrgelt autasustatud Vene kindrali ja tema palju noorema abikaasa suvemaja, on põhimõtteliselt ainsad vihjed teose päritolule, mis publikule ilmselged on. Kindrali naine Anna Petrovna (pr Blanchetti roll) oli tõenäoliselt umbes 20-aastane, kui ta abiellus oma abikaasaga, kes oli sel ajal vähemalt 40ndate keskel. Noor pruut oli peaaegu ühevanune kindrali poja Sergei, Sergei parima sõbra Nikolaiga ja paari veidi vanema mentori Mihhailiga. Kõik kolm noormeest armusid Annasse tema esimesel suvel mõisas.
Lavastuse alguses on väidetavalt tegemist tänapäeva Venemaaga ja Anna tähistab oma 40.thsünnipäev suvemõisas järgmisel päeval. Väike seltskond perekonda, sõpru ja lähedasi naabreid, sealhulgas kolm just mainitud meest, ühinevad temaga, et alustada pidulikku nädalavahetust.
Eesriide kerkides on Anna laval üksi ja 47-aastaselt on proua Blanchett palju lähemal 50-le kui 40-le, kuid ta on vapustavalt ilus ega näe peaaegu omavanune välja. Võin teile öelda, et ükski kaamera, olgu see siis film, televisioon või kaader, pole kunagi tema ilusat õiglust mõistnud. Isiklikult võtab tema välimus hinge kinni. Kõik alates tema seest heledast elevandiluust nahast kuni ilusate pikkade juusteni (jah, see oleks võinud olla parukas, aga see, kuidas ta seda pidevalt sikutab, hobusesabadesse ja kuklitesse paneb, paneb mind teisiti mõtlema) kuni saledate, aga naiselik kuju köidab teie tähelepanu. Tal ja Uptonil on neli last. Mainin seda kõike sellepärast, et tema tegelaskujul peab olema usaldusväärsus ja enesekindlus, mis tuleb naisele, kellesse on korraga armunud mitu meest nii minevikus kui ka olevikus. Blanchett teeb seda täieliku ja usutava agentuuriga.
Siis on tema näitlemine, mida saab kirjeldada vaid ülivõrdes. Kuigi kogu näitlejate koosseis on väga kompetentne, ei jõua keegi teine laval tema näitlejaoskuste või staarijõu taseme lähedale. Kui ta on laval, siis vaatate teda ja mitte kedagi teist. Tema näitlemisvõimel on rikkalik paatina, mis tuleneb vaid erinevatest rollidest, suurepäraste lavastajatega töötamisest ja aastatepikkusest kogemusest. Pole ime, et ta on võitnud nii palju auhindu. Ta on pälvinud umbes 10 rahvusvahelist auhinda näitlejatöö eest ja 17 auhinda oma töö eest filmides. Ta on ühtaegu uskumatult töökas ja andekas.
Seetõttu on enamik Broadwayl 18. märtsini 2017 kestva The Presenti etendustest välja müüdud. Esmaklassilised orkestripiletid on peaaegu alati saadaval, kui olete nõus neid ostma kahekordse tavahinnaga. Neid ja muid pileteid Broadwayl või väljaspool Broadway toimuvatele lavastustele saab hankida Telelaadimine .
Näidendi süžee on keeruline ja uued tegelased tulevad sisse ja välja, kuid Cate Blanchett ja Richard Roxburgh teevad suurema osa raskest tõstmisest. Lavastuse sõnumi keskmes on tõde, et aega ja muutusi ei saa peatada mitte keegi, isegi mitte keegi nii ilus ja kunagine võimas kui generalisima Anna Petrovna. Minevik on minevik ja olevik olevik ja nii väga, kui me tahaksime teada tulevikku, ei saa seda Tšehhovi järgi niikuinii oluliselt muuta kui minevikku. Kõik saavad ja peaksid keskenduma ainult olevikule, ütleb see vene kirjanduse meister ja tema tänapäeva Austraalia kaaskirjanik.
Paar viimast kommentaari neile, kes plaanivad seda näidendit näha ja soovitan soojalt. Esiteks on see üsna pikk, kolm tundi ühe 15-minutilise vaheajaga. Teiseks on see väga vali. Püstolid ja jahipüssid koos toorikutega lastakse lavastuses, sealhulgas avastseenis, mitu korda välja. Olge hoiatatud, kui näitleja haarab külgrelva või pika relva, kasutab ta seda. Pange oma kõrvad kinni ja säästke oma kuulmist. On ainult üks juhtum, kus see nii ei ole. Kõige parem on siiski olla ohutu. Pange oma kõrvad iga kord kinni.
Head vaatamist,
Dianne Patterson
